▶ EXPERIMENT 특별전, 오스틴 리, 강이연, 장 프루베, 데이비드 호크니 등 미술관급 전시 선보여 

▶ 뉴욕 MoMA 회고전에 전시된 게르하르트 리히터의 대표 회화작품 선보여

▶ 국내 최대 NFT 플랫폼, GroundX와의 협업을 통해 NFT 프로그램 소개

 

▲ ART BUSAN 2022 포스터  © 김중건

 

(인디포커스/김중건) 아트부산 2022에는 21개국에서 133개 갤러리가 참가해 지난해 110개 화랑이 참가한데 비해 확대된 행사 규모를 짐작할 수 있다. 특히 코로나19로 제약이 많은 상황임에도 불구하고 작년 18개에서 올해 32개로 훌쩍 늘어난 해외 갤러리 수가 단연 돋보이는데 해외 갤러리 32곳 중 21곳은 이번이 아트부산 첫 참가인 것으로 확인됐다. 

 

 뉴욕 MoMA 회고전에 전시된 게르하르트 리히터의 대표 회화작품 선보여

올해 아트부산을 통해 한국 시장에 처음 진출하는 그레이 갤러리(Gray)가 50억원대에 이르는 피카소의 회화작업 Tête d'homme et nu assis를 포함하여 데이비드 호크니(David Hockney), 알렉스 카츠(Alex Katz), 하우메 플렌자(Jaume Plensa)의 주요 작품들을 선보일 예정이다. 2020년부터 꾸준히 참여를 해오고 있는 타데우스 로팍(Thaddaeus Ropac)은 게오르그 바젤리츠, 안토리 곰리 등 세계적인 거장의 작품들을 전시한다. 특히 한쪽 벽면에는 알렉스 카츠의 다양한 시리즈의 작품들로 채워 관람객들의 시선을 사로잡을 예정이다. 매해 매력적인 부스 디자인으로 미술 애호가들의 마음을 사로잡는 독일 베를린의 페레스 프로젝트(Peres Projects), 최근 서울 스페이스를 오픈한 홍콩의 탕 컨템포러리 아트(Tang Contemporary Art), 뉴욕의 투팜스(Two Palms), 작년 프리즈(Frieze)와 피악(Fiac)에서 베스트 부스에 선정된 베를린의 에프레미디스 갤러리(Efremidis Gallery)와 화이트스톤 갤러리(Whitestone Gallery)를 포함한 32개의 갤러리가 해외 화랑 리스트에 이름을 올렸다. 

 

에프레미디스 갤러리(Efremidis Gallery)는 2019년에 이어 두 번째 참여로, 게르하르트 리히터(Gerhard Richter)의 뉴욕 MoMA를 비롯해 세계 주요 미술관 순회전시 이력이 있는 대표작품부터 최근 미술시장에서 가장 주목받는 작가 중 하나인 하디 팔라피셰(Hadi Fallapisheh)의 회화와 조각작품까지 소개한다. 특히, 게르하르트 리히터의 Abstraktes Bild (551-6)은 올해 아트부산의 최고가 작품중 하나로 약 40억원에 이른다. 에프레미디스 갤러리는 설립 후 4년이라는 기간동안 비약적인 성장을 이뤄낸 갤러리로 독일 내에서 확고한 입지를 다졌으며, 프리즈 런던(Frieze London), 피악(FIAC), 아트 쾰른(Art Cologne), 리스테 바젤(Liste Art Fair Basel) 등 세계 정상급 아트 페어에 최단기간에 초대될 정도로 그 성장세를 인정받고 있다. 국내에서는 국제갤러리, 갤러리현대, PKM 갤러리, 학고재 등 8개의 최정상 갤러리들이 아트부산의 가장 큰 부스(160㎡)로 참여해 동시대 미술작품을 선보인다.

 

▲ GERHARD RICHTER, Abstraktes Bild(551-6), 1984, Öl auf Leinwand, 50 x 70 cm, rückseitig nummeriert, signiert und datiert: 551-6 Richter 1984, Courtesy of Efremidis Gallery  © 김중건

 

▲ PABLO PICASSO, Tête d'homme et nu assis, 1964, Oil on canvas, 45.7 × 55 cm, Courtesy of Gray  © 김중건

 

 선구적인 부스 디자인을 위한 ‘부스 디자인 지원프로그램’ 첫 도입 

2021년 머스터 프로젝트를 시작으로 부스 디자인 지원프로그램을 올해 처음 도입했다. 부스 디자인의 새로운 패러다임을 제시하고자 작년부터 시작된 머스터 프로젝트에서는 국내 최초로 트러스와 작품용 조명을 설치했는데, 그 결과 아트부산이 선보인 다양한 사례들이 유수의 아트페어에서 적극 활용되고 있다. 

프로그램 신청을 위해서는 참여작가, 출품작 리스트와 함께 전시기획서, 부스디자인 서류를 제출해야 하며, 참여작가 중 만 45세 미만의 전속작가 비율이 70% 이상이어야 하고, 트러스 조명, 추가 벽, 페인트, 플로어링 등의 전반적인 부스 디자인 조건까지 충족해야 한다. 총 23개의 갤러리가 지원하여 10개의 갤러리가 최종 승인을 받았으며, 총 부스 금액의 20%에 해당하는 금액을 부스디자인 비용으로 지원한다. 

▲ ART BUSAN 2021 [MUSTER] Project  © 김중건

 

 오스틴 리, 강이연, 장 프루베, 데이비드 호크니 등 14개의 미술관급 특별전시, EXPERIMENT

아트부산의 주요 볼거리 중 하나로 손꼽히는 EXPERIMENT(특별전)는 아트부산의 공공미술의 일환으로 행사를 찾는 방문객을 위해 마련한 스페셜 프로그램으로, 작품과 관람객이 하나가 되는 예술적 경험을 할 수 있는 관객참여형 전시다. 지난해 덴마크 아티스트 올라퍼 엘리아슨(Olafur Eliasson)과 설치예술가 필립 파레노(Philippe Parreno)의 전시를 포함해 10개의 특별전을 선보였는데, 올해는 14개의 다양한 특별전이 관람객을 맞이할 예정이다. 먼저 독일 베를린의 페레스 프로젝트(Peres Projects)는 다양한 디지털 기법을 예술매체로 활용하는 오스틴 리(Austin Lee)의 비디오 인스톨레이션과 대형 회화작업을, PKM갤러리는 2020년 ‘CONNECT, BTS’에 참여한 유일한 한국 아티스트인 강이연 작가의 전시를 선보인다. 갤러리 바톤은 김보희 작가의 5m가 넘는 대작인 Towards를 전시함으로써 관람객에게 이국적 풍광의 제주 자연을 가까이서 경험할 수 있는 기회를 선사한다.

 

▲ Austin Lee Bout, 2022, Painting - Acrylic on wooden panel 183 x 230 cm (72 x 90 in)(AL18102) Courtesy of Peres Projects   © 김중건

 

국내 최대 NFT 플랫폼인 GroundX와의 NFT 특별전, 부산, 울산, 경남 지역의 청년작가들을 소개하는 전시로 올해 10주년을 맞이한 아트악센트 2022, 비디오아트의 창시자 백남준, 빛의 예술가라 불리는 미국의 설치예술가 제임스 터렐(James Turrell), 머스터 프로젝트 with 호반문화재단, 데이비드 호크니(David Hockney)의 대형 작품이 관람객을 맞이한다. 이외에도 오스트리아 벨베데레 미술관이 미디어월을 통해 선보이는 구스타브 클림트(Gustav Klimt)의 ‘The Kiss’ NFT, 021갤러리 강재원 작가의 설치작업, 어컴퍼니 JHR(정혜련) 작가의 대형 미디어 전시까지 특색 있는 14개의 예정되어 있다.

 

▲ 20220510 5. EXPERIMENT&VIP Lounge, 장 프루베, Upper House  © 김중건

 

◆ VIP 라운지, ‘장 프루베 하우스’  

아트부산의 VIP 공식 파트너인 어퍼하우스(Upper House)가 프랑스 가구 디자이너 ‘장 프루베(Jean Prouvé) 하우스’를 VIP 라운지에 현대식으로 오마주한다. 라운지는 무려 554sqm, 170평에 달하는 긴 공간으로, 장 프루베 하우스를 통과하면 아트페어의 실내 공간에서 벗어나 야외 테라스 공간에 나와있는 것과 같은 경험을 하게 된다. 테라스 공간을 지나 마주하게 되는 VVIP 라운지에서는 아트바젤, 프리즈 등 세계적인 아트페어에서 만날 수 있는 Ruinart(루이나르) 샴페인도 즐길 수 있다. 어퍼하우스는 기존과는 차별화된 주거공간으로 문화적 가치를 더하는 일에 기여하고 있으며 공동주택을 다양한 타입의 구조로 설계해, 새로운 주거문화를 만드는 일의 선두주자로 주목받고 있다.

 

◆ VIP 프로그램, 지역의 프라이빗 컬렉션과 함께 아티스트 스튜디오 방문

 

 

▲ 좌) HITO STEYERL, Power plants, 2019, stanless steel schffoding structures, 4 LED panels, multichannel video loop, 4 moving text lines우) 최대진, Somebody to love, 2020, 벽에 먹, 410×230cm  © 김중건

 

◆ 미술시장을 견인하는 MZ 컬렉터 

MZ세대를 중심으로 이루어진 영 컬렉터들의 적극적인 미술시장 참여로 소비계층이 눈에 띄게 달라졌다. 비교적 안전한 작품을 구매하고 소장품을 오픈하지 않았던 기성 컬렉터와는 달리, 영 컬렉터들은 실험적이고 개성있는 작품을 구매하는데 있어 과감한 모습을 보인다. 이들은 본인의 취향에 맞는 작품을 구매하기 위해 딜러나 갤러리의 조언 없이도 스스로 공부해 합리적 컬렉팅을 하는 것이 특징이다. 또한 SNS나 직장인 컬렉터들을 대상으로 하는 커뮤니티를 통해 본인의 컬렉션을 거리낌없이 공개하고 소통하는 것의 가치를 중요시 여긴다. 이들의 열정에 보답하듯 MZ컬렉터를 견인하고 있는 갤러리스탠, 갤러리 기체, 실린더, 에이라운지, 디스위켄드룸, 스페이스 윌링앤딜링 등 참신하고 개성 넘치는 갤러리들이 아트부산에 참여한다. 

5월 12일(목)부터 14일(토), 3일간 매일 수영구에 위치한 F1963의 프라하933에서 갤러리스탠, 갤러리 구조, 휘슬과 같이 젊은 갤러리들이 파티의 호스트로 나서 행사에 활력을 불어넣을 전망이다. 파티는 VIP 카드 소시자라면 누구나 입장 가능하다. 

 

▲ 배혜윰, Table Turning, 2020, Acrylic and oil on canvas, 162.2x193.9x4cm / 이미지 제공: 휘슬  © 김중건

 

▲ 문주혜, 섀도우 게이볼그 +10, 2020, 장지에 채색, 100 x 100 cm / 이미지 제공: 디스위켄드룸  © 김중건

 

◆ ART BUSAN x GroundX 의 NFT 협업

아트부산은 국내 최대 NFT 플랫폼인 GroundX와의 협업을 통해 아트페어의 테마를 확장해 나간다. 금융 상품으로서의 NFT가 아닌 예술로서의 NFT 아트를 정립하기 위해 전문화된 프로그램들을 선보이는데, 그중 ART BUSAN NFT 아트 어워드 프로그램을 통해 총 4명의 작가의 NFT 작품을 선정하였다. 예술성, 심미성, 대중성, 매체적합성, 디지털 완성도 총 5가지 분야를 심사하여 선정된 4인의 작가에게는 Klip Drops와 협업할 수 있는 기회와 함께 아트부산 기간동안 선보이는 NFT 아트 프로젝에 작품을 선보이는 혜택이 제공된다. 또 하나로 NFT Art LAB을 통해 민팅부터 드롭까지의 전 과정을 볼 수 있어 관람객들이 NFT 아트에 대해 쉽게 이해할 수 있도록 돕는다. 오프라인과 동시에 온라인(Klip Drops)에서도 ‘1 Day, 1 Artist, 1 Drop’ 을 컨셉으로 매일 하나의 작품을 드롭시키는 프로그램을 선보일 예정이다.

 

◆ 미술 애호가들의 눈과 귀를 사로잡을 12개의 강연 개최

 

아트부산 2022에서는 페어 본 행사와 더불어 컨버세이션스(Conversations) 프로그램을 통해 국내외 문화예술계를 대표하는 명사들을 초청해 현재 미술계의 트렌드를 살피고 예술이 우리 삶에 미치는 영향과 다양한 미술 담론에 대해 관객들과 이야기하는 자리를 마련한다. 5월 13일부터 15일까지 벡스코 제1전시장 3B홀에서 진행되는 이번 컨버세이션스는 <현대미술 경계의 재구성: NFT 아트>와 <아티스트 대담: Meet the Artists> 코너로 구성되며 총 12개 강연으로 진행된다. <아티스트 대담> 코너에서는 세계 미술시장에서 주목해야 할 아티스트 7인을 선정하여 강연자로 초빙하여 작가들의 작업세계 뿐만 아니라 환경문제와 디지털 기술을 비롯한 미술계의 주요 이슈를 다룰 예정이다. 그중 <아티스트 대담: Meet the Artists>의 대표적인 강연으로, 강이연 작가와 이대형 아트디렉터가 지난 2020년 ‘CONNECT, BTS’ 프로젝트 이후 강연자와 모더레이터로 부산에서 다시 만난다. 강연에서는 올해 작가가 아트부산 특별전으로 선보이는 ‘ANTHROPAUSE’ 전시, 작가의 대표 작품들 그리고 이대형 감독이 총괄 기획을 하고, 강이연 작가가 아티스트로 참여한 ‘CONNECT, BTS’ 프로젝트에 대해 소개하는 시간을 갖는다. 이 프로젝트는 세계적인 K-POP 아티스트 방탄소년단의 철학과 메시지를 현대미술로 풀어낸 글로벌 전시로, FT, New York Times, 가디언 등 전세계 1,200개 매체가 주목한 공공미술 프로젝트다. 이 프로젝트는 런던을 시작으로 베를린, 서울, 부에노스 아이레스, 뉴욕 등 5개 도시에서 22명의 예술가들과 BTS의 음악철학을 재해석하는 프로젝트를 성공적으로 론칭했다. 당시 한국 아티스트로는 강이연 작가가 유일하게 프로젝트에 참여해 전시를 더욱 빛냈다. 

 

▲ 강이연 작가   © 김중건

 

▲ 이대형 디렉터  © 김중건

 

◆ ART BUSAN x Artsy 파트너십 

 

세계최고 미술 거래 플랫폼 Artsy와의 파트너십을 통해 OVR(온라인 뷰잉룸)을 개최한다. Artsy는 3,400개의 갤러리와 75개의 페어, 27개의 옥션하우스와 파트너십을 맺고 있으며 190개 국가의 사용자를 보유하고 있다. 또한 매달 약 220만명에 달하는 컬렉터가 작품 구매를 위해 Artsy 홈페이지를 이용한다. 아트부산은 Artsy와의 협업을 통해 행사 기간동안 참가하는 갤러리들이 Artsy 홈페이지를 통해 갤러리소개와 함께 출품작품을 업로드해 홍보할 수 있게 돕고, 세계 미술애호가들을 만날 수 있는 기회를 제공한다. 

 

◆ 아트페어가 열리는 도시의 아트를 즐기는 ‘ART BUS’

행사기간(5/13-15) 매일 1회 운영하는 투어 프로그램으로 버스를 타고 부산지역의 주요 갤러리와 문화공간을 방문해 전시를 관람한다. 프로그램은 당일 현장접수(선착순)로 누구나 참여할 수 있고, 아트버스를 이용하는 관람객들은 페어와 함께 여행하듯 미술을 즐길 수 있다

 

아트부산은 작년과 마찬가지로 코로나19 방역의 일환으로 VIP 관람시간을 따로 제한하고 철저한 방역을 통해 참가 갤러리와 컬렉터를 위한 최상의 환경을 마련하겠다는 포부를 밝혔다. 행사는 5월 12일 VIP 프리뷰를 시작으로 15일까지 BEXCO 제1전시장에서 개최한다.